Com curadoria de Ayla de Oliveira, coletiva de artistas apresenta desenhos e pinturas a óleo que atravessam paisagem, memória, natureza, sagrado e cotidiano

Rio de Janeiro/RJ – De 19 de agosto a 10 de outubro, o Centro Cultural Correios (CCC) recebe a exposição “Inefável Presença”, que reúne produções de nove artistas do Ateliê Oruniyá, na Tijuca. Com curadoria de Ayla de Oliveira, a mostra apresenta trabalhos de Anna Lívia Taborda Monahan, Ayla de Oliveira, Laura Ribeiro de Castro, Maria Victória Santos, Paula Siebra, Nelson Macedo, Ana Moura, Lucas Moura e Renato Alvim. O CCC está localizado na Rua Visconde de Itaboraí, 20, no Centro do Rio de Janeiro. A visitação pode ser feita de terça-feira a sábado, das 12h às 19h, com classificação livre e entrada gratuita.

Nas obras, paisagens reconhecíveis se transformam em atmosferas de sonho; figuras femininas se fundem à natureza; conchas herdadas tornam-se imagens de proteção e memória; cenas cotidianas revelam o imaginário popular; e a luz faz surgir portais, vultos e aparições. A exposição propõe ao visitante uma experiência em que matéria, cor e imagem não precisam se encerrar em uma explicação única. São desenhos e pinturas a óleo que partem de investigações individuais, mas compartilham a prática do ateliê, o estudo da tradição pictórica e a compreensão da pintura como campo de transmissão, diálogo e continuidade.

A história do grupo começou em 2017, na Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), onde Nelson Macedo era professor de desenho de modelo vivo. A partir desse encontro, alunas passaram a frequentar seu ateliê e conheceram também a artista e professora Ana Moura. Durante sete anos, os encontros semanais reuniram Anna Lívia Taborda Monahan, Ayla de Oliveira, Laura Ribeiro de Castro, Maria Victória Santos e Paula Siebra sob a orientação de Nelson e Ana e com o acompanhamento de Lucas Moura e Renato Alvim.

As segundas-feiras à noite iam além das aulas de desenho e pintura. A prática era acompanhada por conversas sobre cinema, poesia, arte popular e história da arte, além do contato com textos e referências de artistas brasileiros e de diferentes tradições. O que começou como uma turma de pintura consolidou-se como uma comunidade de artistas unida pelo exercício contínuo do olhar e pela investigação da imagem.

“Existia um certo medo de que não houvesse espaço no mercado para o nosso trabalho por ser uma pintura mais figurativa. Quando entrei no mercado de arte, fui percebendo e mostrando aos outros que havia, sim, pessoas interessadas em conhecer a pintura e que existia espaço para essa pesquisa”, conta Ayla de Oliveira.

É desse percurso que nasce Inefável Presença. O título aproxima duas ideias: o inefável, aquilo que não pode ser inteiramente traduzido em palavras, e a presença, aquilo que se manifesta e se oferece ao encontro. A pintura surge como uma presença revelada pela matéria, pela cor, pela luz e pela relação entre obra e espectador. Em vez de pedir uma interpretação imediata, a mostra convida o público a desacelerar e permanecer diante das imagens.

Expositores

Nelson Macedo apresenta paisagens em que casas, pessoas, luz e memórias familiares coexistem em espaços de atmosfera etérea. Em Ana Moura, a figura feminina aproxima-se de frutas, folhas, quintais e formações rochosas. Ayla de Oliveira investiga o sagrado e o tempo: em Oferenda para Oxum na cachoeirinha, manchas, seixos, poças, musgo e pequenas flores constroem a passagem entre dois planos da pintura. Anna Lívia Taborda Monahan encontra na natureza e nos animais matéria para criar cenas poéticas moduladas pela luz. Laura Ribeiro de Castro transforma conchas herdadas da avó em abrigos de proteção, fragilidade e memória. Maria Victória Santos observa cenas cotidianas e o imaginário coletivo e popular; em Feira, o movimento das figuras contrasta com o silêncio de seus olhares.

Lucas Moura trabalha a força e o tempo das águas em composições de atmosfera onírica. Renato Alvim explora o limite entre matéria e aparição por meio de pinceladas difusas, vultos, miragens e uma paleta que transita entre terrosos e tons saturados. Paula Siebra investiga a intimidade, o cuidado e a memória familiar; em Crianças de banho tomado, o cotidiano é atravessado pelo olhar próximo de quem observa a presença do outro.

Embora cada artista construa uma pesquisa própria, a exposição evidencia os desdobramentos de uma formação compartilhada. A experiência iniciada no Ateliê Oruniyá permanece nos trabalhos apresentados e nos novos alunos que seguem passando pelo espaço, reafirmando o ateliê como lugar de aprendizado, convivência e continuidade.

“Algumas imagens não se encerram em um significado; elas continuam vivendo em nós. É nessa permanência, nesse encontro entre a obra e o olhar, que a pintura permanece viva”, afirma Ayla de Oliveira.

Serviço

Exposição: Inefável Presença
Curadoria: Ayla de Oliveira
Artistas: Anna Lívia Taborda Monahan, Ayla de Oliveira, Laura Ribeiro de Castro, Maria Victória Santos, Paula Siebra, Nelson Macedo, Ana Moura, Lucas Moura e Renato Alvim
Abertura: 19 de agosto de 2026, das 16h às 20h
Período:  19 de agosto a 10 de outubro de 2026
Visitação: de terça-feira a sábado, das 12h às 19h
Local: Centro Cultural Correios – Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – Rio de Janeiro/RJ
Classificação: Livre
Entrada: gratuita
Com acessibilidade
Como chegar: Metrô (estação Uruguaiana, saída em direção à Rua da Alfândega); Ônibus (saltar em pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); Barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na Avenida Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); Trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a Avenida Rio Branco/ Uruguaiana)